Sabato 28 Dicembre, ore 19

Palazzo Bonocore – Palermo

George Friedrich Händel • Sonata Op.1 N4
Antonio Vivaldi • Sonata Op. 2 N 12
Niccolò Paganini • Sonata Concertata Op. 61
Niccolò Paganini • Dal Centone di Sonate – Sonata N1
Pietro Locatelli • Sonata Op.2 N4

Il duo violino e chitarra nasce nel repertorio colto europeo intorno alla fine del ‘700. In epoca classica e romantica ha avuto straordinario successo e popolarità con innumerevoli composizioni anche di alto rilievo strumentale e musicale. L’autore che meglio di ogni altro ha rappresentato questo connubio, essendo un artista di ambivalente virtuosismo in entrambi gli strumenti, è stato Paganini.

In questo programma sono presentate varie sonate barocche di Handel, Vivaldi e Locatelli che originariamente erano state pensate per strumento monodico e basso continuo. Di Paganini verranno eseguite opere originali, pensate appositamente per questa formazione. La sonata concertata è un esempio di equilibrio formale e strumentale sviluppata in tre movimenti; la prima sonata dal Centone di Sonate si caratterizza per una struttura più semplice e meno concertante ma di eccezionale resa. Il programma si chiude col celeberrimo Cantabile che, pur essendo scritto in origine con accompagnamento di chitarra, viene più frequentemente eseguito con il pianoforte.

Francesco La Bruna ha terminato brillantemente gli studi presso il Conservatorio di Musica “Arrigo Boito” di Parma nel 1982. Premiato in diversi concorsi e rassegne musicali nazionali, dal 1983 svolge un’intensa attività concertistica tanto da solista che in ensemble cameristici tra cui l’Orchestra da camera “I Virtuosi dell’Accademia” di Firenze, “II Ruggiero” di Bologna, “Zephir Ensemble” di Palermo, “Officina Musicale Italiana” de L’Aquila, “Auser Musici” di Pisa. Insieme ad essi ha preso parte a numerose manifestazioni nazionali ed internazionali tra cui: Festival Ars Elettronica di Linz – 55° Maggio Musicale Fiorentino – Rassegna del Queen Elisabeth Hall di Londra – Internationales Festival fur Neues Musiktheater di Monaco – Festa della Musica di Parigi (Istituto Italiano di Cultura) -incontri culturali del Vissenschaft Kolleg di Berlino – Festival Musica Italiana in Normandia -Bologna Festival – Sagra musicale Umbra – CIDIM Nuove Carriere di Roma – I.R.E. di Venezia, Settimana Internazionale di Musica Sacra di Monreale – Festival di Musica Ebraica a Praga – 41° Festival “Settimane Musicali” di Stresa – Giornate internazionali di Musica Antica al Konzerthaus di Berlino ed altre manifestazioni del panorama musicale internazionale.Per le etichette EMI, Rodolphe Florence International, Harmonia Mundi, Nuova Era, Tactus, Symphonia, Agorà, Hyperion ha partecipato a numerose registrazioni radiofoniche e discografiche.Dal 1994 al 2006 è stato componente dell’E.S.T.A. (European String Teacher Associacion). È fondatore di vari Ensemble strumentali, tra questi Alphabets Ensemble, Le Brun e da circa quaranta anni suona in duo con il maestro Franco Vito Gaiezza con organo, pianoforte e fortepiano. Ha collaborato come consulente musicale a diverse produzioni radiofoniche e televisive in Francia, Germania, Italia, Danimarca, Spagna. Ha composto ed eseguito musiche per spettacoli teatrali di registi come Franco Scaldati e Carlo Quartucci. Nel dicembre 1994, gli è stato conferito il premio di cultura Città di Monreale per l’attività concertistica. L’11 ottobre 2013, gli è stato conferito il Titolo Accademico “Ad Honorem” dall’Accademia Filarmonica di Bologna. Dal 1982 al 1986 ha insegnato presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma ed è attualmente titolare della cattedra di violino presso il Conservatorio “A. Scarlatti” di Palermo di cui dal 2014 al 2020 è stato componente del Consiglio Accademico.

Dario Macaluso ha studiato chitarra classica al Conservatorio Bellini di Palermo diplomandosi col massimo dei voti nel 1991. Ha seguito corsi di perfezionamento chitarristico con Vladimir Mikulka, David Russel, Manuel Barrueco e Roberto Aussel; oltre ai corsi di interpretazione di musica barocca e contemporanea rispettivamente con Gustav Leonhardt e Walter van Hauwe. Dal 1994 al 1998 si è perfezionato studiando chitarra e musica da camera con Lex Eisenhardt allo Sweelinck Conservatorium di Amsterdam, diplomandosi Uitvoerend Musicus (diploma di concertismo) con 10 e menzione speciale ( punteggio fino ad allora mai attribuito nel dipartimento di chitarra di Amsterdam). Ha suonato per associazioni musicali ed istituzioni come Gli Amici della Musica di molte città italiane; il Teatro Massimo di Palermo; L’Associazione per la Musica Antica Antonio il Verso; la Beurse van Berlage di Amsterdam; La sede del Parlamento Olandese a L’Aja; la Nordic House di Reykyavik; l’Auditorium Reina Sofia di Madrid; la Yamaha Foundation di Amamatsu (Giappone) ; Akuju hall di Tokyo; Ongaku Hall; Trifony Hall; Suntory hall; l’Hamilton Place Studio Theatre; la sede dell’Istituto Italiano di Cultura a Dublino, Kyoto, Amsterdam, presso la sede dell’Università Bologna di Buenos Aires, all’Università di Rosario e Mendoza in Argentina, a Santiago del Cile e in Uruguay etc. Nel 2001 ha tenuto un recital come solista alla Cambridge University. E’ stato invitato in prestigiosi Festivals di Musica contemporanea come il Mostly Modern Series di Dublino e SpazioMusica di Cagliari, De Ijsbreker (Amsterdam) oltre a vari festivals di chitarra in Italia. È stato invitato a tenere master-classes presso il Conservatorio di Tokyo, il Trinity College di Dublino, , diverse Associazioni Musicali in Giappone e presso varie istituzioni e conservatori italiani. E’ inoltre laureato con lode in lettere classiche con tesi in musicologia presso l’Università di Palermo. Ha suonato in prima assoluta opere di Clementi, Guarnieri, Ledda, Cocco, Voorvelt, Sollima, Garau, Betta, Randazzo, Dwyer e di molti altri ancora essendone dedicatario.